Введение-исламское-искусство
История

Введение в Исламское Искусство

Поскольку Ислам – это не просто религия, а образ жизни, ему удалось развить самобытную культуру с собственным уникальным художественным языком, который отражен в искусстве и архитектуре мусульманского мира. 

Хотя такие ярлыки, как христианское, иудейское и буддийское искусство, относятся только к искусству, созданному с религиозной целью в определенной вере, термин «исламское искусство» относится к любому произведению искусства, произведенному в исламском мире, будь то религиозное или светское.

Самые первые примеры исламского искусства отражают небольшой оттенок византийского и персидского влияния с точки зрения стилей, техник и форм. Когда мусульмане освободили мир от византийского и персидского влияния, возникла уникальная исламская форма искусства. Правление Омейядского халифата (661–750 н.э.) считается зарождающимся периодом исламского искусства.

Исламское искусство стало свидетелем целого ряда вариаций в разных регионах и периодах, в которых оно развивалось, но при этом оно удивительно сохранило внутреннее качество и уникальную идентичность. Эти объединяющие и идентифицирующие характеристики исламского искусства являются воплощениями сущности ислама, который считается не просто религией, а образом жизни, служа связующей силой, объединяющей своих этнически и культурно разнообразных последователей.

Эту особенность можно увидеть в Великом Масджиде в Сиане, Китай, который является одним из старейших и наиболее хорошо сохранившихся мечетей в Китае. Первоначально построенная в 742 году нашей эры, нынешняя форма мечети датируется пятнадцатым веком нашей эры и напоминает синтез местных традиций и глобальных идей.

В то время как исламское искусство на самом деле не включает изображения людей или животных (поскольку изображение человеческой формы является очевидным идолопоклонством), человеческие фигуры часто обнаруживаются в произведениях исламского искусства. Однако такое изобразительное искусство можно увидеть только в частных и светских организациях, а не в мечетях и т.п.

Исламское искусство состоит из четырех основных компонентов:

Каллиграфия

Использование каллиграфического дизайна имеет первостепенное значение в исламском искусстве. Каллиграфы считались имеющими самый высокий статус среди всех художников, потому что эта техника была связана с транскрибированием Корана. Однако использование каллиграфии не только ограничивалось цитированием Корана, но также включало цитирование других текстов, стихов поэзии, восхваление правителей или запись прав собственности.

Использование каллиграфии в исламском искусстве можно обнаружить в восточно-персидской глиняной посуде с 9 по 11 века, которые украшали только стилизованные надписи. Многие выдающиеся здания содержат большие надписи, сделанные из плиток, иногда с рельефными буквами или с вырезанным фоном. Текстиль, изделия из дерева, изделия из металла, эмалированное стекло и монеты были украшены каллиграфией.

Каллиграфия сама по себе является слишком большой темой, которая требует отдельной статьи, поэтому мы оставим это обсуждение на потом.

Геометрические узоры

Хотя многие другие виды искусства также используют геометрические узоры, именно мусульмане первыми применили геометрию в искусстве и дизайне. Наиболее известным примером этого является сложный узор звезды, который представляет собой восьмигранную звезду, встречающуюся в каждом регионе исламского мира. Узоры могут быть гравированы в стены, сформированы из мозаики или построены из решетчатой работы.

Арабские математики интересовались геометрией, и они, несомненно, повлияли на эволюцию геометрических узоров в исламском искусстве.

Геометрические и растительные мотивы очень популярны во всех странах, где ислам когда либо был или до сих пор является главной религиозной и культурной силой, появляясь в частных дворцах таких зданий, как Альгамбра (в Испании), а также в детальной металлической обработке Сефевидского Ирана. 

Ботанические украшения

Как и геометрические узоры, использование растительных и цветочных мотивов в украшениях также распространено в исламском искусстве. Исламские художники развили свой собственный абстрактный стиль переплетающихся лоз, называемых «арабесками».

Растительный орнамент часто используется в знаменитых пледах и коврах исламского мира. Сложные формы требуют большого художественного мастерства и, таким образом, служат для демонстрации статуса покровителя.

Фигуральные представления

Хотя это запрещено Хадисом, интерпретация фигуративного искусства различна в исламском мире. В то время как вышеупомянутые три компонента использовались, чтобы украсить религиозное искусство и архитектуру, изображения фигуральных очертаний было ограничено светской архитектурой и текстилем.

Тем не менее, фигуры, как правило, использовались как декоративные дополнения и ничего более. Исключение было сделано для иллюминированных рукописей, в которых богатые миниатюрные картины сопровождались текстами. Самыми большими комиссиями иллюстрированных книг обычно были классики персидской поэзии, такие как эпическая Шахнама. Моголы и османы также производили щедрые рукописи исторических достоинств.

В 16 веке развилась искусство изображений портретов правителей и вскоре это стало очень популярным. В то время как портреты Моголов, обычно изображающих в профиль, были очень нарисованы в реалистическом стиле, портреты османов были энергично стилизованы. Альбомные миниатюры обычно содержали сцены для пикника, портреты людей или животных или идеализированные юношеские красоты любого пола.

Вывод

Изучение исламского стиля искусства отстает в области истории искусства по многим причинам: иногда историки искусства склоняются к исламскому искусству, тогда как в других случаях возникает языковой барьер, поскольку не каждый западный историк искусства хорошо разбирается в арабском и персидском языках.

Кроме того, художественные формы и объекты, ценимые в исламском мире, не соответствуют тем, которые традиционно ценятся историками искусства и коллекционерами в западном мире. Такие предметы, как ковры, керамика, изделия из металла и книги, являются видами искусства, которые западные ученые традиционно ценят меньше, чем картины и скульптуры.

Однако последние несколько лет мы можем стать свидетелями роста интереса к изучению исламского искусства. Надеемся, что эта тенденция сохранится и мир действительно осознает ценность и красоту исламского искусства.

.
Print Friendly, PDF & Email

You may also like...